ピアノの演奏は、その人の心を映し出すと思っています。

もちろん、美しい心を持っていても、それを表現する技術力（テクニック）を持っていなければ表現できないこともあります。しかし、今弾いている曲を素直に美しく弾きたいと思えば、解決策を考えて練習することになりますから、結果的に美しい演奏につながります。

いらいらした事や不満が心にあり、ピアノに向かった際、良くない気分がそのまま音に出ることに、思い当たりませんか？

何も感じることなく義務的に練習をこなした時、「ただ音を並べてしまった」と思うことはありませんか？

「今日の夕食なんだっけ?」などと、ほかのことを考えながらでもピアノは弾けてしまいます。しかしそういう時は注意力も散漫ですから、もちろん、感動するわけがありませんね。

いつも言うことですが、感情を込めて演奏しても、何となく演奏しても、時間は同じだけ経過します。演奏することは心地良い気持ちになれる良い機会ですが、ただただ、時だけが過ぎてしまうこともあるのです。

皆さんはせっかく、ピアノを弾くことができるようになったのですから、この素晴らしい楽器に触れられる、貴重な時間を楽しみましょう。

前回までにも再三お伝えしてきた「心を音に表し、それを聴いて楽しむ回路」とともに、感じる心。さらには様々な出来事に感動する心を持っていると、表現力が高まり、演奏力もアップするわけです。

日常のちょっとしたことに感動できる事は、音楽家にとってとてもプラスです。ピアノを弾く時には、その感動が心の引き出しにたくさんあることが、演奏に表れると思います。

たとえば、海の青さを見て感動。
暑い夏が終わり、心地よい秋の風を感じて、静かな感動。
白い萩の花が満開。緑の芝生と萩の葉の中で輝いている様子に感動（植物は輝く時を逃さず、毎年忘れず楽しませてくれます。自然の美しさには常に感動します！）。
絵画であれば、その美しさや描かれた過程への賞賛とともに、この絵に出会えたという感動（そこに行かなければ出会わなかったわけですから）。
演奏会では、素晴らしい音楽が生まれる瞬間に立ち会えた感動。（時に、何も伝わってこずに、さびしく帰ることもありますが）

日々の出来事で受けるちょっとした「感じ」を「感動」と呼ぶのは言葉がオーバーな気もしますが、何気なく日々を送るより、「感動」しながら過ごすと得だと思います！

そして、その感動は音楽につながります。ピアノの音を敏感に聴き、感動しながら毎日練習できればどんなに幸せかと思います。

演奏する時も、ちょっとしたことに感動しながら進んでいきましょう。
「ここ、すごく好き!」とか、
「ここはすごく不思議!　不思議なハーモニー！」、
「作曲者は何を考えたんだろう？...これが言いたかったんだね！」
「なんて甘い音!　なんて透明な音!（と、これは自分自身をほめているかのようですが）」

そんなことを考えながら弾いていくと、更にステキな音が返ってきて、また少し感動。
夕食のメニューを考えることより（？）、ずっとステキな時間になるはずです。

そして、それは自分ばかりでなく周りの人も幸せにします。自分の感動を心のこもった音で素直に伝えてあげれば、家族や先生など、その時その場所をともにした人たちが皆幸せになれる。音楽ってそういうこと、ピアノを弾くってそういうことなのではないでしょうか？

ピアノを通して、毎日感動がある、心豊かな日々を送れると良いですね。

ある男の子が、「サンセットプレリュード」（バスティン「コラージュオブソロ５」中の一曲）を弾いた時、「バスティン先生のおうちから、夕日が、海に沈んでいくのがすごく素敵に見えるのよ。この曲はきっと、それを見て作曲したのでしょうね!！といったのですが、その、お母様は、その子に、ステキな夕日の沈む海を見せに連れて行ってくださったそうです。
その夕日の美しさへの感動とともに、曲はとてもステキに仕上がり、その感動は、彼と彼のお母様。そして、私のステキな思い出にもなり、心の中に深く残りました。