この作品は１９１５年に作曲された１２の練習曲の第１１曲で、当初、２タイプ作曲されましたが、こちらをドビュッシーは選択して曲集に入れ、もう一方の作品は作品としてすら出版しませんでした。しかし、その作品は近年、「見いだされた練習曲」としてDurand社から出版されました。ここで演奏している方の作品は、滑らかで美しい前後半のアルペジオに対し、中間部は「おどけて」「楽しげに」リズミカルでお洒落、かつ自由な音楽が展開されています。１２曲あるエチュードの中でも人気のある作品です。ベースに流れているのは、「レントより遅く」でも深くかかわっている、カフェなどでのダンスです。同じアルペジオでも、リストの作品に出てくるものなどとは全く異なる上品な質感です。
　出だしは、単純なようで複雑なアルペジオです。As-durの主和音のようでもあり、f-mollの主和音のようでもあります。多くの場合、単純な３和音ではなく、さまざまな付加音を伴う和音ですが、３小節目の終わりから４小節目にかけてのIV→I（サブドミナント進行）、１３小節目の終わりから１４小節目にかけてのV→I（ドミナント進行）など、調性が確定する部分の和音進行は特に注意を払って表現するべきです。また、例えば１４小節であれば、最初はDes-dur、その後、C-durというように、和音の揺らぎを調性をとびこえて表現しています。そういうときに、ドビュッシーは強弱記号や言葉で必ずそのヒントを与えてくれます。この部分であればｐからmf、sonoro（響かせて）と書いてあります。そういった細かい表記が調性や和声の変化を正しく感じながら表現できると、結果は「優美で甘美」な世界となるのです。
　演奏上困難なところは、例えば１２小節から１３小節ですね。ここは、練習曲集第８曲「装飾音のための」を彷彿とさせます。大切なのは、リズミカルなメロディー、上声部のアルペジオの和音の変化、バスの進行などをしっかりと把握することですね。機械的に練習してもあまりうまくいかないと思います。
　この作品も、「レントより遅く」と同じく、計算され尽くした即興性が必要になります。