こちらこそ、このような機会をいただいて大変光栄です。最初のご質問ですが、実のところ、私の実質的な「ピアノの先生」というのは一人しかおりません。それは私の父です。父より前に、ほんの最初の段階では母に手ほどきを受けたのですが、あらゆる点で、本当の意味で私の「先生」であったのは、父でした。

父はとても知的な人で、哲学を学んだこともあって、教育やピアノ演奏についての自身の考え方を持っており、とても上手にそれを発展させていました。彼の思想の根幹は、人は音楽の「中」で、また音楽と「ともに」、考えることができるはずだというものでした。ただ、本能で音楽をするというだけではないのだ、というのです。

作品を勉強したり練習したりするときの基本的なプロセスとしては、まず頭で考え、それを心で感じ、それから指へと到達するべきなのですが、多くの人はそのことをきちんと理解していません。何となく指の訓練だけに終始しながら、膨大な事柄を整理するのに費やしてしまうのですが、それは不可能なことです。父からはそのようなことを学びました。

今日、音楽と音楽教育が直面している2つの問題を憂慮しています。

1つめの問題は、これは私がよく知っているヨーロッパの状況に限ってのことで、日本の事情はよく存じ上げませんが、一般大衆の教養のレベルがどんどん下がっているということです。音楽に関する教育も以前ほどなされなくなってきています。これは、未来に向けての大きな問題でしょう。

2つめは、若い音楽家たちが、文学や哲学といった他の精神的な分野に関する教育をきちんと受けていないことです。彼らは、ピアノやヴァイオリンや何か特定の事柄の「スペシャリスト」になろうとするのですが、それは良いこととは思えません。なぜなら、音楽の「内容」というのは、すべて思想や感情に結びついているものであり、すべては人間的なものでなければならないからです。スピードやパワーや音量の問題のみを追えば、音楽は、容易に表面的なものになってしまうでしょう。私は「専門化（スペシャリストになること）」の有効性というのを信じておりません。亡くなった私の友人、エドワード・サイードは「専門家がある物事を深く知れば知るほど、かえって理解からは遠のいていくものだ」という言葉を残しました。

最初に子供たちに教えてあげるべきは、「芸術にとっての最大の敵はルーティン（習慣化）だ」ということでしょう。最悪なのは、機械的に繰り返すことです。

練習するときに大切なのは、機械的にならずに、良い集中力をもって行うということです。実に多くの人たちが、技術上の問題を解決しようと、機械的に繰り返すのですが、それはまったく役に立ちません。たとえほんの１つのパッセージであっても、もし機械的に練習すれば、音楽的な特性というものを得ることはできません。練習の際にはいつも「集中」がなければなりませんし、音楽への「意志」がなければならないのです。機械的に、習慣的になってしまうことに、いつでも注意深くあるべきです。

音楽において、前の繰り返しということは絶対にありえません。たとえ音符が同じであっても、いつも異なる新しいものが生まれなければなりません。何が前にあって、何が後に続くのか、すべてが関係性を持ってつながっている以上、まったく同じことが繰り返されるということはありえないのです。そのことを丁寧に導いていただきたいです。

新型コロナウイルスが、健康上の危害以外に私たちにもたらしたのは、全人類に対しての心理的なプレッシャーということでしょう。本来ならば前もって計画できたようなことを、1日ごとに少しずつ計画しなければならないような日々を、今、私たちは過ごしています。私にできる唯一のアドバイスは、そして私自身もそうあろうとしているのですが、例えば来シーズンや来年のことを考えるのではなく、毎日を一生懸命生きるということです。そうすることでしか、今の時代には心穏やかに過ごすことはできないでしょう。