「ピアノソロ曲全曲」を取り上げるということですが？

厳密に「全曲」を網羅できているかどうかを確かめる方法はないですが、WoOが付いている曲も演奏します。未完の断片はやりません。

ピアノソナタ全曲に取り組むのも久々ですね？

2011年以来です。4枚あるソナタ集CDも、元々レコーディング予定ではなかったんです。偶然ホールで弾いていたら「録ろう！」という話がもちあがって、勢いで32曲録ることに (笑)。とはいえ、ピアニストなら全て弾いておくべき曲だと思います。レッスンする立場の人には必須じゃないかな。

ベヒシュタインを選んだ理由は？

ベヒシュタインで何かやりたかった。このピアノでドビュッシーに取り組みたいとも思っていますが。理由というわけではないかもしれませんが、昔「ベヒシュタインコンクール」の書類審査で落とされたことがあります（笑）。

今回はやはり「ピアノソナタ」が軸になるのですか？

もちろんそうなりますが、他の知られていない曲も「皆で宝探ししよう」というスタンスですね。

日本人はベートーヴェン好きが多いと言われます。「ベートーヴェン」とはどんな存在でしょう？

アンパンマンと一緒。夢や希望、やる気を与えてくれる存在。１曲だけ見ると悲観的に終わっていても、何か「不屈」を含んでいて、ポジティブに転化しようとする。何よりベートーヴェンは「空白」が素晴らしい。休符、反復、空虚なものの見せ方がうまい。「わびさび」や「間」に通じるのかも。

ベートーヴェンに似た作曲家というのは思い浮かびますか？

…ピアニズムという面でD.スカルラッティは似たところを感じるけど。ベートーヴェンは、ある意味「最も美しいC-dur」を書いたと思う。他の作曲家に特定の色があるならば、ベートーヴェンにはそれを感じない。言うなればバッハは白、ベートーヴェンは黒。大きなポジティブを秘めたダークマター…、プリミティブ（原始的、根源的）な感じ。

「ベートーヴェンらしさ」が確立するのはどの時期だとお考えですか？

常に見え隠れしていると思う。習作も多いけど、でも往年のベートーヴェンが至る所にいる。ハンマークラヴィーア（ピアノソナタ第29番）が一番気合いを要するけど、「ディアベリ変奏曲」や、あるいは初期のヴァリエーションも見逃せない。それらが後期ソナタにつながるわけで。

連弾では加々見茉耶さんとの共演もあり、奥深いシリーズになりそうですね。お話ありがとうございます。

（聞き手：岩本健吾）